Quemadura china / Queimadura chinesa (2025)
Uruguay – Brasil (RS)
Longa-metragem | Ficção
cor, 76 min
Companhia produtora: Verónica Perrotta; Okna Produções
Primeira exibição: Montevideo (UY), 43º Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay, [8-20 abr]-Competencia de largometrajes iberoamericanos, Sala B del SODRE, en el Auditorio Nelly Goitiño (Av. 18 de Julio, 930; 80 butacas), 13 abr 2025, dom, 17h
Primeira exibição RS:
Adaptação cinematográfica de uma famosa peça de teatro do Uruguay, Quemadura china acompanha o drama de três personagens que compartilham um corpo e uma família em comum. Gêmeos siameses, Annie e Dani passaram boa parte de suas vidas unidos por uma condição rara que mantém os seus corpos grudados entre si. Em plena idade adulta, eles decidem se submeter a uma complexa cirurgia, capaz de separá-los. O procedimento é conduzido por Willie, um médico cirurgião que se especializou nesse assunto. Existe um fator emocional envolvido: no passado, Willie havia sido adotado pelos pais de seus pacientes, a quem considera como irmãos de criação. Há muitos anos afastado, o trio se reencontra para um momento emblemático na existência de todos, em uma história recheada de traumas, separações e excentricidades, dada a criação em um lar disfuncional. Willie, por exemplo, ainda irá tentar reverter o que fez, ele mesmo unindo-se ao corpo de um dos envolvidos.
A queimadura chinesa citada tem a ver com a técnica usada pelo hospital para alcançar a separação das peles. Mas também com uma brincadeira de infância dos três, que envolvia deixar uma ferida no dorso da mão. A estrutura narrativa do longa é bastante inusitada, uma vez que mistura a trama ficcional com recursos de metalinguagem. Dessa forma, os atores responsáveis pela composição dos personagens deixam continuamente os seus papéis, passando a atuar como eles mesmos. Com isso, o roteiro avança por caminhos inusitados, que incluem piadas sobre o ritmo de trabalho da equipe, ciúmes sobre o sucesso internacional de alguns membros do elenco e o receio de que o próprio set vá desmoronar – toda a ação acontece em um prédio abandonado. Também são feitas comparações entre a versão fílmica e a versão teatral (que foi montada em 2006 e tem trechos resgatados na tela).
Como bem lembrou a crítica Maria do Rosário Caetano, os protagonistas são velhos conhecidos do Festival de Cinema de Gramado – por conta da época em que o evento abria espaço para as produções da América Hispânica. Intérprete, roteirista e professora (mestre em dramaturgia), Verónica Perrotta levou o Kikito de melhor atriz por Os Golfinhos vão para o leste (Las Toninas van al este, Gonzalo Delgado, V. Perrotta, 2016, UY-AR-GE). César Troncoso ganhou três prêmios: dois como ator, por O Banheiro do Papa (El Baño del Papa, E. Fernández, C. Charlone, 2007) e por A oeste do fim do mundo (P. Nascimento, 2013), além do Kikito de Cristal pelo conjunto da carreira. Por sua vez, Néstor Guzzini faturou o seu Kikito de melhor atuação por Meu Mundial (Mi Mundial, C. A. Morelli, 2017). Perrotta também trabalhou em solo gaúcho, em Mulher do pai (C. Oliveira, 2017).
Quemadura china foi o grande vencedor da mostra competitiva do Cine BH 2025. Na avaliação do júri: "A obra ousa encarar de frente a fragilidade, lembrando-nos de que os corpos guardam memória e de que, mesmo na perda, pulsa a ternura. Também se destacam a beleza nascida do imperfeito, a ousadia estética e a entrega absoluta de seus intérpretes. Ressalta-se a maneira como o filme entrelaça o íntimo com o coletivo, o grotesco com o lírico, o teatral com o cinematográfico, num gesto de radical originalidade". O longa foi viabilizado através de um financiamento de 10 mil dólares, somado à parceria estabelecida com a produtora gaúcha Okna. Profissionais de destaque do mercado local envolveram-se com o projeto, como Ricardo Costa, Kiko Ferraz, Aletéia Selonk e Graziella Ferst, entre outros.
| + || - |
Sinopse
Os siameses Annie e Dani enfrentam a separação física, em um ato tão cirúrgico como existencial. Willie, o irmão mais velho que realiza a cirurgia, confessa seu desejo de ser siamês e pede para ser costurado a um deles. As tensões e obsessões do elenco vão se misturando com a ficção fantástica. Enquanto isso, a locação principal ameaça desmoronar.
Los siameses Annie y Dani se enfrentan a la separación física, en un acto tan quirúrgico como existencial. Willie, el hermano que los opera, confiesa su deseo de ser siamés y pide coserse a uno de ellos. Las tensiones y obsesiones del elenco se van enredando con la ficción fantástica. Mientras, la locación principal amenaza con derrumbarse.
| + || - |
Ficha técnica
ELENCO
Néstor Guzzini (Dani), Verónica Perrotta (Annie), César Troncoso (Willie),
Fabiana García Cuadro (Annie Original), Gabriel Macció Pastorini (Dani Original), Monina Bonelli (Carola), Joaquín de Ávila (Willie Niño),
Pablo Albertoni (Charlie), Horacio Banega (Rocky), Turco Márquez (Roberto / Terry), Ramiro Perdomo (Agus da Silva / Jackie), Carolina Besuievsky (Mindy), Silvana Cleffi (Josy), Javier Tournier (Técnico FX),
Adriana da Silva (Madre Off), Valentina Perrota (Maestra Off), Joselín González (Directora Off), Julieta de Ávila (Annie Niña Off), Santino Gómez (Dani Niño Off), Sol Devincenzi (Carola Niña Off).
DIREÇÃO
Direção: Verónica Perrotta.
Assistência de direção: Agustina Willat.
Preparação corporal: Carolina Besuievsky.
ROTEIRO
Roteiro: Verónica Perrotta.
Tradução para o português (não creditada): Marina Pessatto.
PRODUÇÃO
Produção executiva: Patricia Olveira Medina, Verónica Perrotta.
Produção: Patricia Olveira Medina, Verónica Perrotta, Aletéia Selonk.
Direção de produção: Patricia Olveira Medina.
Produção de set: Marcos Olveyra.
EQUIPE Okna Produções
Produção executiva: Graziella Ferst.
Assistência: Ana Luisa Moura.
Apoio de produção: Marina Pessatto, Luciana Abbud.
FOTOGRAFIA
Direção de fotografia: Nico Soto Díaz.
Assistência de câmera: Diego Ferrando Mazzotti.
Gaffer: Manuel Escobar.
Fotografia de cena: Antón Terni.
ARTE
Direção de arte e gráfica: Roberto Cancro Fabbri.
Arte em set: Victoria Esquivel, Silvana Cleffi.
Caracterização: Silvana Cleffi.
SOM
Som direto: Maximiliano Angelieri, Pablo Notaro, Rafael Álvarez.
MÚSICA
Música original: Maximiliano Silveira.
Músicas:
• "Quizás porque" por Exilio Psíquico [tema final] // Edição: Little Butterfly Records
ARQUIVO
Imagens de arquivo – obra teatral: Mateo Etchegoyhen. Cenografia: Roberto Cancro Fabbri. Figurino: Vika Esquivel.
FINALIZAÇÃO
Montagem: Magdalena Schinca Damián, Agustina Willat, Pablo Riera.
Pós-produção: Diego Fernández Pujol.
Colorista: Victoria 'Pitoka' Pena.
Assistência de colorista: Diego Dibarboure.
VFX: Adrían Bentancort.
Pós-produção de som: Juan Nanio, Matías Rodríguez Núñez.
Mixagem final: Ricardo Costa.
Colaboração em mixagem final: Kiko Ferraz.
Coordenação de mixagem final: Lísia Faccin / KF Studios (Porto Alegre).
Subtitulado La Mezcla: Pat Antuña, Mara López.
EQUIPAMENTOS E SERVIÇOS
Assessoria jurídica, financeira e contábil: Goulart & Chalupka Advogados (Porto Alegre).
Traduções: Felipe Faccioni, Leticia González, Ana Laura González, Mirella Maines.
Planos Club: Javier Tournier.
Legales: Daniela Menoni.
Notariales: Adriana Vila.
Equipes: Intergalactic; Coso Coso; Loop; Nico Soto Díaz; Halo Cine.
Estúdio de mixagem final: TECNA Studios-PUCRS (Porto Alegre). Técnicos de operações audiovisuais: Arthur Silveira de Menezes, Bruno Pavan.
Laboratório de imagem: Artemisa Lab (Montevideo).
Acessibilidade: Puerto USB (Montevideo).
MECANISMOS DE FINANCIAMENTO
Companhia produtora: Verónica Perrotta (Montevideo, UY).
Coprodução: Okna Produções (Porto Alegre, RS, BR).
Financiamento (UY): Convocatoria a coproducciones audiovisuales sobre artes escénicas / Ministerio de Educación y Cultura / Dirección Nacional de Cultura / INAE Instituto Nacional de Artes Escénicas.
Fondo de Estímulo a la Formación y Creación Artística-Beca Justino Zavala Muniz.
Ministerio de Educación y Cultura / Dirección Nacional de Cultura – Área Técnica + Fondos.
Uruguay Audiovisual.
ACAU Agencia del Cine y el Audiovisual del Uruguay.
Montevideo Audiovisual.
Apoio: Fondo de Fomento Cinematográfico y Audiovisual.
AGRADECIMENTOS
Gracias a todas las personas que colaboraron con este proyecto, en especial: Valeria Folini, Hilda Bonilla, Antón Terni, Heloisa Passos, Gonzalo Goya, Zoe Angelieri, Marilyn González, Álvaro Ahunchaín, Luis Perrotta, Alejandro Devincenzi, Diego Perrotta, Pablo de Ávila, Jorge Denevi, Eduardo Appratto, Alicia Deanessi, Pablo Zouaín, Walter Tournier, Inés Olmedo, Roxana Ybañes, Belén Ballesteros, Micaela Tcherkassky, Diego Real, Analía Pollio, Richard Riveiro, Lautaro Vilo, María José Gabin, Agustín Mendilaharzu, Marcela Borrilli, Rosina López, Alfredo Correa, Mariela Besuievsky, Hernán Peña, Mariana Amieva, Gabriela Guillermo, Manuela Montalto, Florencia Varela, Geraldín Rimsky, Micaela Solé, Margarita Brum, Juan Piccininno, Julián Goyoaga, Mabel Santos, Leonel Tassano, Nicolás Tassano, Esteban Parola, Olivia Fonticelli, Alejandro Robino, Charly Gutiérrez, Sandro Pedemonte, Sergio Moreira, Tatiana Datz, Miguel A. Dobrich, Roger Mirza.
Equipe Fomento Montevideo Audiovisual: Gabriel Peveroni, Ana María Pace, Juan Russi, Melina Sícalos.
Equipe Locaciones Montevideanas: Soledad Sasso, Claudia Rolán.
FILMAGENS
Uruguay, em Montevideo.
ASPECTOS TÉCNICOS
Duração: 1:16:10
Som:
Imagem: cor
Proporção de tela:
Formato de captação:
Formato de exibição:
Idioma: Español.
DIVULGAÇÃO
PREMIAÇÃO
• Mostra CineBH 19th International Film Festival-Mostra Território competitiva 2025: melhor filme.
DISTRIBUIÇÃO
Classificação indicativa: 12 anos.
Contato: Okna Produções.
OBSERVAÇÕES
Créditos finais: // © Verónica Perrotta 2025 Montevideo Uruguay //
Som direto: Maximiliano Angelieri (créditos iniciais) e Maximiliano Angelieri, Pablo Notaro, Rafael Álvarez (finais).
Montagem: Magdalena Schinca Damián (i) e Magui Schinca Damián, Agustina Willat, Pablo Riera (f).
Títulos alternativos:
Grafias alternativas: Magdalena Schinca Damián (i) e Magui Schinca Damián (f) | Diego 'Parker' Fernández | Bruno Barcellos Pavan
Grafias alternativas (funções):
BIBLIOGRAFIA
| + || - |
Exibições
• Montevideo (UY), 43º Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay, [8-20 abr]-Competencia de largometrajes iberoamericanos, Sala B del SODRE, en el Auditorio Nelly Goitiño (Av. 18 de Julio, 930; 80 butacas), 13 abr 2025, dom, 17h
Lançamento comercial UY: 28 ago 2025, qui (em Montevideo e salas do interior do país)
• Montevideo (UY), Cinemateca, 28 ago 2025, qui
• Montevideo (UY), Life Cinemas, 28 ago 2025, qui
• Montevideo (UY), Sala B del SODRE, en el Auditorio Nelly Goitiño (Av. 18 de Julio, 930; 80 butacas), 28 ago 2025, qui
• Belo Horizonte (MG), Mostra CineBH 19th International Film Festival [23-28 set]-Mostra Território competitiva, Palácio das Artes (Av. Afonso Pena, 1.537, Centro) Cine Humberto Mauro, 24 set 2025, qua, 18h30 (comentada)